projekt Nr 167

Opis projektu

Teatr jest jedyną ze sztuk, która łączy w sobie wszystkie wyrazy artystyczne. Słowo, taniec, obraz, retorykę, ruch. Obrazy malowane światłem i dźwiękiem. Ma jeszcze jeden element, który niewątpliwie czyni sztukę teatru unikatową i wyjątkową. To ożywienie wyobraźni (z gr. aniom – ożywienie), nadanie jej realnego kształtu. Pobudzona wyobraźnia jest w stanie leczyć, pomaga w ustabilizowaniu psychicznych „stanów pogranicza”, jest pomocna w leczeniu depresji i wielu innych stanów psychosomatycznych.
Obywatelski projekt, jaki zgłaszam do realizacji opierać się będzie na działaniach teatralnych, które umożliwią jego odbiorcą wejście w magiczny świat teatru w sposób bezpośredni i pośredni. W ramach działań projektu odbędą się prezentacje teatralne i warsztaty realizowane metodami terapii teatralnej a także techniczna i praktyczna nauka sztuki teatru. Tematyka dostosowana będzie do grup wiekowych oraz traktować będzie o problemach, z którymi borykają się młodsze i starsze osoby. Dzięki działaniom teatralnym możliwa będzie „rozmowa o sobie samym”, często z samym sobą i skonfrontowanie wewnętrznego świata uczuć i przeżyć z rzeczywistymi problemami.
Teatr jest świetnym narzędziem w walce z depresją, samotnością i poczuciem braku wspólnotowości. Tereny, na jakich projekt zostanie zrealizowany nie mają ani dobrego dostępu do takich dóbr kultury ani też, niestety, nie obfitują w teatralne wydarzenia artystyczne.  Gdzie dzieci mogą być szczęśliwe i mają prawo decydować o sobie i  dokonywać wyborów. Obecne czasu narażają najmłodszych na wiele stresów i  doprowadzają do narastania stanów depresyjnych.
Teatr i nierozerwalnie związana z nim wyobraźnia może odgrywać istotną rolę w procesie leczenia depresji i stanów psychosomatycznych, ale same w sobie nie są wystarczające. Jednak kreatywne praktyki oparte na wyobraźni mogą być skutecznym narzędziem w podejmowaniu walki z chorobą lub jej wpływem na osoby w bliskim otoczeniu kogoś, kto zmaga się ze stanami lęku, obaw, stresu lub zwyczajnie braku pewności siebie.

Na działania projektu składają następujące elementy:
1.Bezpłatne,dwa, profesjonalne spektakle teatralne, które zostaną zrealizowane przez aktorów z województwa mazowieckiego, Te spektakle zachęcą uczestników projektu do podejmowania aktywności w dziedzinie teatru. Pierwszy spektakl adresowany będzie do dzieci i młodzieży, drugi zaś do dorosłych i seniorów.
Tematyka spektakli obejmować będzie problemy z depresją wśród poszczególnych grup wiekowych. Oba, niezależne dzieła artystyczne przeniosą widza w magiczny i bezpieczny świat. Każda ze sztuk będzie formą terapii a uczestnik wydarzenia otrzyma możliwość analizy i poszukania odpowiedzi na swoje problemy w podejmowanym temacie spektaklu.
Obie sztuki będą zaprezentowane pięć razy, zatem łączna ilość spektakli zawodowych to 10 wystąpień artystycznych. Pięć dla dzieci i młodzieży oraz pięć dla dorosłych i seniorów. Spektakle będą angażowały widza i faktycznie staną się chwilą magiczną i miały skutek terapeutyczny.
Scenografia, kostium oraz wszystkie elementy przestrzeni scenicznej zostaną dopasowane do odbiorcy. W przedstawieniach zostanie użyty też język migowy. Często odbiór przedstawień bywa utrudniony ze względy na ograniczenia zdrowotne.   Analogicznie, jak w przedstawieniach dla młodszej widowni, spektakle dla dorosłych odbiorców uwzględniać będą ich wiek w podejmowanej tematyce. Spektakle teatralne zostaną przygotowane na bardzo wysokim poziomie artystycznym i psychologicznym. Nie będą to spektakle plenerowe. Wstęp na spektakle będzie miał charakter otwarty.

2.Bezpłatne warsztaty teatralne: Zrealizowane będą otwarte warsztaty teatralne rozwijające kompetencje miękkie uczestników. Te działania stworzą możliwość aktywnego uczestnictwa i pracy w grupie.  Prowadzącymi warsztaty będą animatorzy, edukatorzy teatralni i psycholog.
Maja do Listopada realizowane będą warsztaty teatralne w trybie weekendowym, a każdy z warsztatów zostanie sfinalizowany otwartym pokazem artystycznym.
Warsztaty odbywać się będą w termiach nie kolidujących z zawodowymi spektaklami teatralnymi. Chcemy stworzyć mieszkańcom terenu, na którym będzie realizowany projekt pełna dostępność do jego poszczególnych faz.
Przeprowadzenie warsztatów teatralnych dla poszczególnych grup polegać będzie w szczególności na:
- trzydniowym działaniu w zakresie nauki gry aktorskiej,
- wspólnej analizie podejmowanego problemu podczas budowania scen aktorskich,
- stworzenie przedstawienia, które zostanie zaprezentowane społeczności lokalnej,
- promocji sztuki teatru jako metody terapeutycznej.

3. Amatorskie prezentacje teatralne: to podsumowanie warsztatów weekendowych. Prezentacje odbywać się będą pod hasłem „Teatr jednego dnia”.
Do tej aktywności w projekcie organizatorzy zapewnią uczestnikom gotowe kostiumy teatralne i charakteryzatora. Możliwość korzystania z profesjonalnej garderoby sprawi, że działanie to będzie bardzo atrakcyjne dla grających i odbiorców wydarzenia.
Uczestnicy będą mogli czuć się, jak w prawdziwym teatrze i traktowani będą z pełnym profesjonalizmem podczas przygotowania prezentacji.
Występy te będą nagrywane a nagrania zostaną udostępnione zainteresowanym przez rozpowszechnienie w mediach społecznościowych. Każdy uczestnik otrzyma nagranie z możliwością swobodnego wykorzystania nagrania, bez prawa edycji zarejestrowanego materiału.

Ideą tego projektu jest wejście w dialog z różnymi społecznościami lokalnymi w formie odbioru sztuki oraz w formie aktywnego uczestnictwa w zajęciach. Projekt skupiać się będzie na zmniejszeniu różnic środowiskowych, dostarczeniu sztuki do mniejszych miejscowości a także aktywizacji społecznej i walce z depresją.  Sztuka teatru jako medium, które odpowiada na potrzeby społeczne może być bardzo pomocne w przestrzeni radzenia sobie ze stresem, może być terapią a jednocześnie jest formą rozrywki.
Ten projekt powinien zwrócić uwagę na potrzebę ekspresji emocji przez sztukę. Dla odbiorców prezentowanej sztuki i dla uczestników warsztatów działania teatralne mogą być formą terapii, pozwalającą na ekspresję własnych odczuć i doświadczenia życiowego. Ten projekt to możliwość wypowiedzi, która nie zawsze jest dana osobom z mniejszymi szansami.
W odniesieniu do prezentacji pod nazwą „Teatr jednego dnia”, wyrażenie siebie przez artystyczna formę w postaci przedstawienia może być swoistym katharsis, czyli uwolnieniem emocji.
Teatr to także budowanie wspólnoty. Praca w „teatrze” tworzy silne więzi społeczne. Dla osób z depresją, uczestnictwo w społeczności teatralnej jest bardzo wspierające. Wspólna praca nad przedstawieniem może budować zaufanie i poczucie przynależności, co jest ważne w procesie leczenia i wychodzenia z depresji.
Kolejny aspekt projektu to nawiązywania relacji, często z samym sobą, to także wzmocnienie empatii do świata, który otacza uczestnika działań. Teatr jednak składa się z odbiorcy i nadawcy, to zachodząca interakcja między obiema stronami tworzy dzieło teatralne.